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Josh Kelley - Dites simplement le mot

Septembre 2022

Voici l'interview que j'ai faite dimanche avec le chanteur / compositeur Josh Kelley à Kansas City à Le Grand Emporium. Il est en tournée avec Cinq pour se battre, et il était clair, à l'approche du théâtre, que ça allait être un grand spectacle. La foule était déjà alignée au coin de la rue, attendant que les portes s'ouvrent.
Josh Kelley



Une fois à l'intérieur, j'ai rencontré Trey, le directeur de tournée de Josh, et il m'a informé que Josh serait avec moi dans quelques minutes, mais qu'il était allé à la pharmacie pour obtenir des médicaments pour panser son pied blessé. Ce n'est qu'à ce moment-là que j'ai appris le terrible accident de bus survenu quelques jours auparavant.

Lorsque Josh est apparu et que nous étions sur le chemin du retour vers le petit vestiaire "pittoresque" à l'arrière, j'ai remarqué qu'il boitait. Une fois que nous avons été installés, il s'est excusé et a retiré sa chaussure et sa chaussette, révélant un pied méchamment meurtri. Je n'avais pas encore commencé à enregistrer l'interview, mais il a partagé avec moi l'expérience horrible; le fait que l'autobus a glissé sur une plaque de glace à Minneapolis, qu'il a basculé et roulé au moins cinq fois, et que, à son avis, la seule chose qui les a sauvés est le fait qu'ils dormaient dans leurs couchettes! Il a confié qu'il avait quelques agrafes dans la tête, et je pouvais bien sûr constater par moi-même la blessure à son pied. Mais dans le vrai sens du spectacle, il a déclaré que «le spectacle devait continuer» et que, je vous assure, c'était le cas!

Je suis resté pour le spectacle après l'interview et c'était excellent! Il n'a laissé aucune pierre non retournée. Accompagné du bassiste de la superbe, Darwin Johnson, et commençant son set avec le provocateur "Lover Come Up", Josh nous a attirés, et nous nous sommes accrochés pendant qu'il s'éparpillait avec le ton et la hauteur d'un bluesman original, entré dans chaque note de "Only" Vous ", qui a révélé son propre son riche et profond, puis a écouté avec étonnement, il semblait que Prince s'était en quelque sorte glissé dans ses cordes vocales. Il nous a fait descendre avec mon préféré, "Just Say the Word" et la foule a explosé et il nous a fait remonter avec "Almost Honest", et ça a continué comme ça.

Faites-vous deux faveurs. Tout d'abord, achetez le "Dites simplement le mot"CD, et deuxièmement, si Josh se produit près de chez vous, n'osez-vous pas manquer l'occasion de le découvrir!



Voici l'interview!




Peux-tu nous parler un peu de ton parcours musical jusqu'à présent?


Si vous parlez d'un synopsis, j'ai commencé à jouer de la musique quand j'avais environ neuf ans. J'ai commencé à faire des kits de batterie à partir de nos casseroles et poêles et des choses comme ça. Ma mère était fatiguée de toujours démonter mes kits de batterie faits maison et elle a en fait récupéré de l'argent et m'a acheté un kit de batterie bon marché et une guitare bon marché, et vers l'âge de dix ans, j'ai commencé à apprendre les deux et j'ai commencé à monter dans la scène en jouant avec James Brown. groupe quand j'étais enfant, et j'avais une offre de contrat d'enregistrement quand j'avais quinze ans chez Atlantic Records mais mon père ne voulait pas signer les papiers - a dit que j'étais trop jeune. Ensuite, je suis allé à l'Université du Mississippi pour les sports et les arts…



Old Miss?


Oui, les sports et les arts aussi. Ensuite, j'ai continué à jouer de la musique. J'ai vraiment commencé à écrire mon propre matériel probablement juste au début de l'université, et c'était fou. J'ai commencé à trouver un moyen de promouvoir ma musique. J'ai commencé à jouer tous les jeudis soirs à cet endroit appelé The Blue Marlin et j'ai commencé à jouer pour une vingtaine ou une trentaine de personnes et ça n'a cessé de croître et de grandir jusqu'à cinq mois plus tard, je jouais pour mille personnes tous les jeudis. Ils venaient de différents états pour venir me voir jouer et je savais que je pouvais faire ça pour gagner ma vie.


J'ai entretenu la première version de "Amazing" - qui était le single qui est devenu un hit plus tard - j'ai entretenu la première version à la radio d'université, et c'est devenu un hit à la radio d'université, en quelque sorte par moi-même et ensuite j'ai signé par ma première année à l'université, et le reste est de l'histoire.


Je continue de grandir, de construire, d’apprendre à me divertir. Maintenant, à peu près où je suis, j'ai commencé cette activité et je me suis retrouvé un peu dans la fosse aux lions avant d'être prêt. Nous ne savions pas que j'allais avoir un single aussi gros, ils pensaient qu'ils allaient pouvoir me développer; donc vraiment, je me suis développé par moi-même jusqu'à ce que nous arrivions à l'endroit où notre spectacle est juste un pur divertissement.



Et ce single était "Amazing"?


"Amazing" était le premier single, oui. Cette chanson vient de décoller et la prochaine chose que vous savez, c'était comme "oh mon Dieu, je ne suis jamais à la maison."



C'était sur le Hollywood Record Label?


Oui, Hollywood Records, vers 2003.



Et vous aviez un deuxième album avec eux?


Oui, le deuxième album s'appelait "Almost Honest" et le premier single sur celui-ci était une chanson intitulée "Only You" et c'est en fait ainsi que j'ai rencontré mon fiancé. Cette chanson est également devenue un single à succès. Il a atteint le numéro cinq sur les cartes.J'ai fait des tournées là-dessus et essentiellement au point où nous avons sorti «Presque honnête» et le label a laissé tomber la balle sur le disque prématurément sans se battre pour le single. J'ai réalisé qu'ils avaient très peur de ce qui allait se passer dans le monde de la musique et je ne voulais pas en faire partie, alors je leur ai gentiment demandé de me laisser sortir du label et ils l'ont fait. Puis j'ai commencé mon propre label et maintenant je suis là; J'ai plus de presse, de meilleures tournées et tout ce que je faisais quand j'étais sur le label, c'est fou. Donc, c'est probablement la vision que je mets en marche silencieusement depuis longtemps et puis, finalement, j'ai eu la chance de le faire et d'une manière très forte, nous avons pratiquement décollé.



J'ai eu l'occasion d'écouter votre album…


Avez-vous entendu le nouvel album?



J'aime cela. En fait, le single…


«Dites simplement la parole»?



Oui, j'ai écouté cette chanson pendant la majeure partie de la journée aujourd'hui et j'ai entendu des choses époustouflantes. Fondamentalement, ce que j'entends, c'est ce que je pense va être la création de vous en tant que nouvelle légende en ce qui concerne un artiste. J'entends les choses qui m'ont fait penser aux succès de Lionel Richie qui ont été et sont encore durables; Kenny Rogers tape des chansons que tout le monde couvre, l'originalité qui n'est pas commerciale, mais séminale. Alors, quelle est votre vision du point de vue de l'originalité avec votre musique?


Vous savez, c'est difficile parce que j'apprends encore et je suis un caméléon si je suis sûr de ma crise d'identité, mais j'aime ça et ça me fait plaisir, donc je ne vais pas la supprimer, Je vais juste le laisser sortir. Vous savez, si je veux écrire une chanson d'amour, j'écrirai une chanson d'amour, si je veux écrire une chanson triste, j'écrirai une chanson triste, et si je veux une production très minimale, vous savez, avec juste du violoncelle et une guitare acoustique, je vais l'écrire.


Il existe de nombreux styles différents sur ce CD. La raison pour laquelle je sais que cela fonctionne maintenant, c'est que chaque fois que je monte dans les voitures de mes amis, je remarque qu'ils ont un CD gravé de dix-sept artistes différents, dix-sept styles de musique différents. Je suis comme, ok, bien c'est ce qu'ils font, ils mettent leurs chansons préférées, donc ce que j'ai fait c'est que j'ai écrit une centaine de chansons l'année dernière et j'ai pris mes chansons préférées et je les ai mises sur un album.


Je n'essaie pas de changer le monde avec un concept record, je veux faire un concept record un jour - en fait je pense en faire un sur cet accident de bus - faire un record qui enseigne la conscience et raconte aussi l'histoire de commencer à finir de la façon dont nous nous en sommes éloignés. Il y a donc beaucoup d'idées en ce moment. En ce moment, j'ai beaucoup d'idées et pas assez de temps, mais je vais le découvrir.



Il semble que vous ayez un peu de temps parce que vous avez pu vous éloigner de cet accident.


Je sais! Je sais! Mon père a dit qu'il avait l'impression que cela était censé être une indication pour moi qu'il y avait beaucoup de choses non réglées pour moi.



Vous avez eu beaucoup de bonne visibilité du point de vue de médias tels que Ellen, Good Morning America et ce type de profil. Cela vous a-t-il exercé une pression supplémentaire? Que pensez-vous de cette exposition?


Non, pas de pression supplémentaire vraiment. Je veux dire que je m'y suis habitué maintenant. Ces spectacles auraient été mieux servis pour moi de continuer maintenant, maintenant que je suis très à l'aise d'être dans ma peau, d'être à l'aise en tant qu'animateur - j'en tirerais beaucoup plus de ces spectacles, mais je pense nous allons pouvoir les refaire. Vous savez, nous venons de recevoir le Défilé du jour de Thanksgiving de Macy. Je joue ce jour de Thanksgiving sur le char juste derrière le Père Noël. Je vais faire "Just Say the Word" - je vais avoir environ deux minutes et demie pour le jouer. Donc, avec des choses comme ça, maintenant que je suis sur mon propre label, tout ce que je reçois, je suis très reconnaissant.


C'est comme ça Cinq pour se battre tournée, il est tout simplement génial que cela se soit produit, le Gin Blossoms tour, le Shawn Mullins, Âme collective, cette Défilé du jour de Thanksgiving de Macyet on dirait que je pourrais avoir Martha Stewart - toutes ces choses dont je suis beaucoup plus reconnaissant et reconnaissant. Maintenant, quand je joue sur ces spectacles, je verse vraiment à cent pour cent mon cœur dedans plutôt que de me laisser nerveux - cela n’existe même plus.


Maintenant, je suis impatient de monter là-haut et de montrer au monde ce que j'ai. Avant c'était juste "mec, j'espère que ça sonne bien" ou "j'espère que les gens nous aiment", ce n'est plus ça. Je sais que les gens vont aimer ça. Si je le joue de la façon dont il a été écrit - j'ai joué suffisamment de spectacles maintenant que je sais quelles chansons évoquent quel genre d'émotions de quel genre de personnes, alors maintenant c'est juste comme «bonhomme, continuez à venir, amenez-le et je vais vous montrer que nous avons ce qu'il faut. "



Avez-vous un «chapeau d'affaires» du point de vue de votre étiquette?


Oh oui. C’est quelque chose que j’ai toujours eu à cause de mon père. C'est une machine commerciale. Il est cardiologue, il élève du bétail Black Angus et c'est un magnat de l'immobilier. Donc, grâce à l'apprentissage en dessous de lui, j'ai appris à penser avec un esprit d'entreprise et un esprit artistique. J'ai construit ce label et j'étais patient; J'ai couvert chaque base.J'ai un département A&R, j'ai un département radio, j'ai trois stagiaires, j'ai un département de conception graphique, j'ai mon directeur, j'ai mon département de publicité, et plus - et légal. Ils font tous partie de mon label, Threshold Records. C'est fou. C'est une machine très bien huilée.



Avez-vous un autre artiste que vous produisez?


Non pas encore. On dirait que nous allons pouvoir signer Lady Antebellum très bientôt et peut-être un enfant du nom de Randy, mais j'attends avant de commencer à investir de l'argent jusqu'en 2007 et quand "Just Say the Word" devient un hit, c'est là que je allons avancer. Une fois que nous avons récupéré le coût de la sortie de ce disque au niveau national, parce que cela coûte beaucoup d'argent de sortir de ce disque. Nous en avons distribué 50 000 exemplaires à travers le pays parce que les commandes sont arrivées. La cible est arrivée et ils en voulaient 30 000, les frontières en voulaient 10 000, toutes ces choses, donc vous savez, je suis un peu nerveux à ce sujet, mais vous savez quoi, il y a pas de grande récompense sans prendre un gros risque et nous y sommes - jouer notre cœur pour nous assurer de vendre suffisamment de disques pour nous rembourser au moins.



Je pense que l'approche indépendante est l'avenir de la musique.


Je suis également d'accord avec cela.



Avez-vous des conseils à donner à un artiste émergent?


J'en ai juste donné l'autre jour. Vous savez quoi? Il y a des choses qui sont très utiles que beaucoup de nouveaux artistes ne réalisent pas et c'est qu'ils sont l'animateur et qu'ils contrôlent, et si vous le faites bien, les gens sont prêts à vous laisser contrôler leurs émotions pendant 45 minutes ou une heure et demie que vous jouez parce qu'ils sont là pour une raison; pour se divertir. Donc, c'est l'approche que j'essaie d'enseigner à mes amis à ce sujet, c'est que vous êtes un artiste, tenez-vous debout avec confiance et cette confiance - nous sommes des animaux, je suis sûr que nous pouvons le sentir quand quelqu'un est ... quand il se sent un peu fragile et mal à l'aise - et cela vous met mal à l'aise et vous ne réagissez pas comme vous le devriez. Le public aura l'impression de faire partie d'une famille et d'une équipe si vous les engagez de la bonne manière, surtout au tout début.


Je suis heureux si je peux enseigner ce message, mais plus j'en parle, plus je le découvre, comment le dire verbalement parce que je sais ce que cela signifie dans ma tête. Je sais exactement comment engager tout type de public, même si ce sont 30 000 personnes que je connais, moi et Darwin (Darwin Johnson) et notre duo acoustique, je sais que nous pouvons garder l'attention de 30 000 personnes.


Je pense que c'est une certaine façon d'être sur scène et d'avoir confiance, de regarder les gens dans les yeux et de leur parler directement, sans regarder ma guitare ou quelque chose. Je parie que si un enfant étudie les artistes de Broadway, je pense que cela changerait tout. C’est ce que nous allons commencer à faire avec le show complet du groupe. Je vais le transformer en théâtre. Je dois juste m'assurer que nous générons suffisamment de revenus pour pouvoir le faire, pour concrétiser ma vision.



Maintenant, cela semble excitant!


C'est excitant et je suis prêt à le faire.



Josh, je sais que tu as un spectacle en quelques minutes, donc je ne vais pas te garder beaucoup plus longtemps. Y a-t-il autre chose que vous aimeriez partager?


Je ne sais pas à quel point certaines choses sont importantes, mais il y en a certaines - la raison pour laquelle j'ai produit et conçu cet album est parce que je voulais que les gens sachent que je suis aussi multi-instrumentiste. Je veux que le monde sache que je peux jouer de la batterie, de la basse, de la guitare, du piano et de tous ces instruments parce que je réalise maintenant que tout le monde ne peut pas faire ça. Je ne le savais pas quand j'étais enfant parce que j'étais juste dans ma maison tout le temps pour brouiller. Maintenant, je me rends compte que c'est quelque chose de très rare et je suis conscient de ces talents et je veux que les gens le sachent, en plus, c'est amusant.


C'est amusant pour les gens de savoir cela parce que c'est beaucoup de travail acharné, avec tout ce temps que vous mettez en quelque sorte à vouloir que les gens sachent, et cela m'a aussi facilité l'expression d'un style, la livraison d'une chanson de la manière Je veux que la chanson soit livrée aux oreilles des gens, et cela lui permet d'être à cent pour cent comme je l'ai envisagée, plutôt que d'avoir vingt-sept cuisiniers dans la cuisine qui me disent 'bien, je ne sais pas si tu devrais faire cette partie de cette façon 'd'une manière intelligente ce qui vous fait aller' peut-être que je ne devrais pas ', mais vraiment si vous avez confiance en votre instinct, vous êtes là pour une raison.



Eh bien, c'est ce que j'ai trouvé avec "Just Say the Word". Les instrumentaux étaient tout simplement phénoménaux.


C’est une bonne chanson c'est certainement une de mes meilleures productions par moi-même. Je pense que cette chanson peut être un succès et nous avons maintenant Jerry Lembo qui nous aide avec la radio et il ne le ferait pas s'il ne pensait pas que c'était un succès - il a dit 'nous allons en faire un succès 'et j'ai dit' bien, faisons-le mon pote! '



Merci Josh, ça a été un vrai privilège.


Eh bien, merci d’être venu, surtout dans ce… minuscule petit dressing pendant que je suis ici en train de panser mon pied! Merci d'être venu.





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Tags Article: Josh Kelley - Just Say the Word, Musique émergente, Josh Kelley, Grey´s Anatomy, Threshold Records, Just Say the Word, Hollywood Records, Presque Honest, James Brown

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